- Kategori
- Mesleki Eğitim
Fotoğrafın Postmodern Etkisi
FOTOĞRAF SANATININ POSTMODERN ETKİSİ
Modernizmden Postmodernizme dönüşüm etkilerini, akım ve sanatçılarını derlediğim yazımı iki bölüm halinde aktaracağım...
Fotoğrafın sanayi devrimi sonrasında kendini var etme ve sanatsal kimlik kazanma amacıyla geçirdiği önemli evreler üzeride durulmuştur. Bu anlamda fotoğrafın modernizm ile ilişkisi ve üretimi kısa özetler halind1960 sonrasındaki gelişme özellikle 1960 yılları sonrası ortaya çıkan postmodernist çalışmalarda kullanım biçimleri ve sanatta modernizmden postmodernizme geçişi sağlayan zamanların etkisi günüümüz insanın halen ilgisini çekmekte ve sanatseverler tarafından tartışılan konular arasında yer almaktadır.
Sembolizm, ekspresyonizm, soyut ekspresyonizm, kübizm, fütürizm, konstrüktivizm ve modernizmin tepe noktası olarak sayılan sürrealizm ve dadaizm; bu süreci başlıca etkileyen ve zemin oluşturan sanat akımları arasındadır!
Modern düşüncenin fotoğraf disiplini üzerindeki hedefleri daha çok fotoğrafın sınırlarını araştıran ve kurallarını belirleyen fotoğrafçılar tarafından oluşturuluyordu. Dolayısıyla incelememiz gereken ilk şey, modern sanat anlayışı bağlamında fotoğraf disiplini, ustalık, orijinallik, betimleyicilik, nesnellik, netlik gibi normlar üzerinden tanımlanmaktaydı...
Fotoğrafta biçime önem veren Bauhaus üyeleri, montaj, aşırı pozlama ve kolaj gibi teknikleri denediler. Portrelerde ‘Yeni Görüş’ adını verdikleri bir konsept ortaya atarak fotoğraf sanatına bambaşka bir bakış açısı kazandırdılar.
MODERN FOTOĞRAF SANATÇILARI KİMLERDİR?
Alfred Stieglitz, ? Paul Strand, ? Edward Weston, ? Ansel Adams başta olmak üzerefotoğrafçılığın en bilinen modernist sanatçılarıdır